话说1992年，徐克导演正忙着拍《黄飞鸿之男儿当自强》，这可是接着第一部的大热势头来的，压力山大啊。
本来嘛，找来了黄飞鸿的嫡系传人刘家良做武术指导，稳妥！
谁知道，徐老怪天马行空惯了，非要搞个“无影脚”，还要黄飞鸿在空中连踢七脚，这可把刘师傅给难住了。
人家是正经洪拳传人，怎么能搞这些花里胡哨的东西呢？
结果，刘师傅撂挑子不干了，说是怕丢洪拳的脸。
这下徐克可抓瞎了，赶紧找人救火。
先找了袁祥仁、刘家荣，拍了几场戏，还是觉得差点意思。
最后，没办法，只能请出“天下第一武指”袁和平来压阵。
袁八爷一出马，果然不同凡响，这才有了后来我们看到的精彩打戏。
不过，这戏里还有一段小插曲。
主角李连杰因为片酬的事儿跟经纪人闹掰了，直接罢演。
当时的经纪人罗大卫给的价钱比市场价低，李连杰当然不乐意。
后来，换了个厉害的经纪人蔡子明，这才摆平了嘉禾公司，李连杰也回来继续拍戏。
这蔡子明可不是一般人，黑白两道都吃得开，解决这种事情自然是手到擒来。
要说这电影里最让人津津乐道的，还得是李连杰和甄子丹的那场巷战。
一个黄飞鸿，一个纳兰元述，一个布棍，一个木棍，打得那叫一个精彩！
两人都是武术冠军级别的，这速度，这力量，看得人眼花缭乱。
甄子丹后来回忆说，李连杰的速度非常快，为了不落下风，他只能逼着自己更快，力求每一招都做到完美。
这场打戏的设计，袁和平可谓是煞费苦心。
狭窄的巷道，限制了演员的活动空间，却也增加了打斗的紧张感。
布棍和木棍的碰撞，发出清脆的响声，配合着两人敏捷的身手，简直就是视觉盛宴。
据说，为了拍好这场戏，两人私底下也下了不少功夫，反复练习，力求每一个动作都精准到位。
其实，这场打戏之所以成为经典，不仅仅是因为两人的武术功底，更在于两人之间的默契配合。
他们就像两位高手在过招，你来我往，见招拆招，没有丝毫的拖泥带水。
这种默契，不是一朝一夕就能练成的，需要长期的磨合和互相的理解。
想想看，在那个没有特效的年代，所有的动作都得是真功夫。
不像现在，很多打戏都靠电脑特效，看起来花哨，却少了那种拳拳到肉的真实感。
李连杰和甄子丹的这场打戏，完全是靠真功夫实打实地拍出来的，其中的难度可想而知。
除了这场巷战，电影里还有很多其他的精彩打戏，比如黄飞鸿和白莲教的打斗，也是让人看得热血沸腾。
袁和平的武术指导，赋予了这些打戏独特的风格，既有传统武术的精髓，又融入了现代的元素，让人耳目一新。
这部电影的成功，离不开所有演职人员的共同努力。
徐克的导演，袁和平的武指，李连杰和甄子丹的精彩演绎，都为这部电影增添了光彩。
正是因为他们的付出，才有了这部经典的功夫片，也才有了这场让人难以忘怀的巷战。
有人说，功夫片是中国的国粹，它代表着中国人的精神和文化。
而《黄飞鸿之男儿当自强》这部电影，无疑是功夫片的巅峰之作。
它不仅展现了中国功夫的魅力，更传递了一种积极向上的精神力量。
当年这部电影上映的时候，可是万人空巷，几乎每个人都在谈论黄飞鸿和纳兰元述的这场对决。
即使是现在，这部电影依然被很多人奉为经典，百看不厌。
时间就像一把筛子，会过滤掉很多东西，但真正的好东西，却会永远留下来。
就像《黄飞鸿之男儿当自强》这部电影，以及李连杰和甄子丹的这场巷战，它们已经成为了一个时代的符号，永远地镌刻在了人们的记忆里。
高手过招，点到为止。
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来源：头条娱乐